Подводен фотограф, който не се мокри

Последна актуализация на 15 юни 2024 г. от Екипът на Divernet

Отличителните изображения, създадени от КРИСТИ ЛИЙ РОДЖЪРС, й спечелиха известност в света на изкуството, но подводната техника, която изисква тази американска фотографка да стои високо и суха, се появи случайно. Тя обяснява своите методи на СТИВ УАЙНМАН

Официалното обучение за изследване на подводния свят едва ли изглеждаше необходимо за децата, растящи на Хаваите, казва Кристи Лий Роджърс. Тя беше едно от тези деца.

„Израснах във водата – бях сърфист и буги бордист и правех доста луди неща“, казва тя. „Ще има тръба от лава с камъни навсякъде, водеща към океана, и аз се гмурках надолу, докато вълните нахлуваха, така че да те засмукат в морето.

Също така прочетете: $10 млн.+ Снимки на аватар-звезда, посветени на защитата на океана

Така че съм свикнал да бъда мачкан от вълни, където не знаеш кой път е нагоре и кой е надолу.

Любимо място беше островна пещера близо до дома й от детството на Оаху. „Има малко въздух, всички тези същества по стените и след това вълните нахлуват и запълват тази дупка и трябва да изчакате и да се върнете с водата.“ 

Гмуркането с шнорхел изглеждаше кротко, а що се отнася до свободното гмуркане, тя казва – изненадващо – „Никога не можех да задържа дъха си много дълго!“ 

„Бих се гмуркал с танкове, но току-що научих от моите приятели – те ме качиха на лодка и ми дадоха малък урок, след което слязохме на 60 фута и около основата на острова до мястото, където знаеха това тигрова акула беше. Приятелите ми щяха да ловят подводен риболов и във водата щеше да има кръв и беше просто лудост!“

Манията на Кристи по водата никога не я е напускала, въпреки че е постигнала успех с преследване, което изисква от нея да стои далеч от нея. 

Базирана в Нешвил, тя е описвана като подводен фотограф, но с отличителен стил на изящно изкуство.

Това зависи от зоната на здрача между нейните потопени модели и нейната горна камера, като пречупената светлина в интерфейса им помага да се създадат необикновените ефекти, които привличат купувачи по целия свят. 

Редица конкурси за подводна фотография включват категории за изображения, които включват човешки модели, но работата на Кристи е различна.

Той печели награди от 2011 г. и има високи цени. Лимитираните издания варират от £3,000 до £28,000 50,000, докато нейните еднократни творби могат да донесат всичко от £XNUMX XNUMX до шестцифрена територия. Що се отнася до подводната фотография, това е звездно.

Нейни творби могат да бъдат намерени в частни и обществени колекции, лъскави списания и стените на величествени домове. Тя създаде обложка на албум за Wang Chung, обложка на календар за Lavazza и изпрати 274,000 XNUMX други записи, за да стане Open Photographer на годината на Sony World Photography Awards.

Apple й възложи да създаде изображения, за да покаже какво може да прави iPhone 11Pro под вода.

„Разчупвайки конвенциите на съвременната фотография“, както се изразява нейният лондонски магазин A Gallery , сложните изображения на Кристи на носещи се, преплетени човешки тела в цветни въртящи се дрехи напомнят за барокови картини на стари майстори като Рубенс или Пусен. И всичко се получи случайно.

Радостта от пречупването

Едно гадже подари на Кристи първия й 35-милиметров фотоапарат, когато беше на 15 години. „След това взех час по фотография и правене на филми, много рядко в гимназията. Бих се заключил в тъмната стая, създавайки всички тези изображения, но също така правех филми Super 8, което бих казал, че беше първата ми любов.“ 

Без да харесва други предмети, тя се насочи към филмовото училище в Сан Диего. „Изгубих част от страстта си там – беше повече теория и просто така структурирана.

Наистина обичах да експериментирам и ми беше любопитно, но хората ми казваха: не можеш да го правиш по този начин, защото има едно правило при правенето на филми. Помислих си, да, но изглежда добре! Винаги съм бил малко нарушител на правилата.

„Снимах на открито много дълго време и предполагам, че ми беше малко скучно. Бих разпечатал купчини разпечатки от милиони снимки, направени с моя цифров фотоапарат, но нищо не ми остана, докато, тъй като обичам водата, не казах на един от моите модели: нека просто скочим в басейна! 

„Тогава започнах да виждам как нещата се огъват, но само когато бях извън водата. Когато поставих камерата във водата, която тествах с 35 mm, не беше много красива. 

„От повърхността започнах да виждам всички тези форми и форми и осъзнах, че по този начин мога да създам нещо магическо, което можете да видите само през камерата. По онова време дори не знаех, че се нарича пречупване, нито разбирах физиката зад него.

„Започнах да го натискам малко насам-натам, настройвайки камерата и светлините си, откривайки какво изглежда добре. Тогава стана много прецизно, защото ако правиш твърде много, може да стане голяма бъркотия!“

На нощна смяна

Кристи провеждаше снимките си в басейни до полунощ. „Използвах тези наистина груби светлини, които винаги ми харесваха да изглеждат през нощта. Но когато някои хора видят първите изображения, биха казали, че им напомнят за Караваджо.

Никога не съм мислил за тях по този начин, но аз съм много драматичен човек, много емоционален, така че тази идея вървеше заедно с това, което създавах по това време. 

„Преживях наистина тъмен период в живота си и има момент, в който си мислиш, че „ще умра“. Тогава разбрах, о, уау, няма да умра, много е интересно, че просто продължавам да оцелявам. 

„Така че посланието, което започнах да влагам в моите изображения, беше за този ефирен друг свят на надежда, за това, което е възможно. Това е подводно изображение, което е реално технически, но ни отвежда в съвсем друго царство.“

Първоначално приятелите на Кристи щяха да действат като нейни модели и тъй като са хавайци, тя казва, че не са се притеснявали да бъдат потопени, докато са заемали странни позиции.

В Нешвил, който няма излаз на море, тя е склонна да наема актьори, модели или танцьори – „Обичам да използвам различни хора и да изживявам нещата по различен начин“ – и признава, че това, което иска от тях, може да отнеме малко време да свикнат. 

„Само да стоиш във водата е страхотно, но веднага щом започнеш да се движиш с главата надолу и тази вода влезе в носа ти, идват съвсем други умения! 

„Много от снимките, които направих в началото, бяха на мен самата, така че знам точно какво е да си там долу и трябва да затаиш дъх за дълго време и да се опитваш да изглеждаш красиво.

Гмуркачи и други хора, свикнали да бъдат във водата, знаят как да го направят, но има много експерименти, правейки го отново и отново, учейки моделите как да се чувстват удобно. Трябва да преминем през болката.

„Обикновено избирам хора, които обичат да преминават границите. Те искат да го получат, не се отказват и усещам енергията им. Когато свършат, те може да се почувстват изтощени, но също така се чувстват ободрени – особено когато видят изображенията.“

Няколко дълбоки вдишвания, издишайте, потопете се, изхвърлете всички мехурчета и задръжте. „Те трябва да се освободят от въздуха или ще започнат да се движат с главата надолу, а водата иска да засмуче носа ви, така че трябва да бъде много прецизно.

След като се научат да пускат, те знаят, че ако не смучат тази вода, тя просто ще остане в ноздрите. Ще бъде неудобно и ще се чувствате странно, но тогава ще дойдете и ще го издухате направо.

Моделите рядко са под вода за повече от минута наведнъж, така че няма въпрос за екстремно задържане на дъха, но нощните сесии могат да продължат до шест часа наведнъж, като всички останали се чувстват унищожени до 1 сутринта.

„Но когато направиш две снимачни нощи, на втората вечер ще си много по-добър, сега вече си преминал през всички грешки.“

След като се потопят, моделите се спускат в предварително подредени модели. „След това те се връщат и аз пренастройвам – ОК, това работи, това не работи – и се занимавам с всички проблеми.

Ние просто вървим нагоре и надолу, нагоре и надолу постоянно. Отворен съм да работя в това, защото усещам, че от всяко преживяване излиза нещо ново. 

„Не използвам тази голяма светкавица, опитвам се да получа усещането за рисуване, така че ако има много движение, може да е трудно да се постигне правилният баланс.

„Екип за безопасност е в готовност за по-големи снимки или поръчки, но обикновено изображенията се създават във вода, толкова плитка, че „във всеки момент някой може просто да се изправи!“

„В крайна сметка процесът е неудобен и животът е неудобен,“ казва Кристи, „но когато прокарате, надеждата и красотата някак проблясват.“ 

Избор на камера

Що се отнася до хардуера, Кристи използва Fuji GFX 100, „който е по-нова безогледална камера, която може да заснеме изображение с размер на билборд – невероятно е, въпреки че има своите плюсове и минуси. 

„Първите ми колекции бяха направени с Canon EOS 5D Mk 3 и някои други Canon. Пробвах Sony и други фотоапарати, но харесвам цветовата палитра на Canon и има тенденция да се размазва малко повече, докато Fuji иска да улови всичко перфектно. Смешно е, но това може да е проблем за мен! 

„Новата ми колекция е заснета с Fuji и определено можете да видите повече яснота с лицата, което е добре, но мисля, че когато хората купуват моето изкуство, те искат малко повече от тази мекота, а не наистина да виждат лицето напълно. Това е, с което съм известен.

Необходима ли е много постпродукционна работа? „Започнах с всичко, което просто снимах с камера, и виждате много лудост в изображенията. Имам една колекция наречена Reckless Unbound [изложена в Longleat House в Wiltshire] и наистина беше най-лесната колекция за създаване, защото оставих светлината просто да издуха нещата. 

„Сега, да кажем, че имаме снимка на три тела и моделът е перфектен тук, но не и в този, отворен съм да си играя с нещата.“ Може да има и много „цифрови дефекти“, за разлика от мехурчета, в зависимост от количеството движение.

„Някои изображения просто ги оставям, а други искам да ги извадя. Постпродукцията не е мое умение, това е просто инструмент, който мога да използвам, и наистина ми отнема сто пъти повече време, за да създам изображение!“

По-дълбоки, по-тъмни басейни

Кристи започва повечето снимки с твърда концепция, но открива, че може да има неочаквани обрати. „На едно снимах с LED светлини, които не харесвам като основна светлина, така че внесох тези фенерчета за подводно гмуркане, за да подчертая цветовете. 

„Почти бях отменил снимките, защото чувствах, че нямаме достатъчно светлина, но тогава, бум, получавате тези почти твърде много цветни изблици.“ Това доведе до колекцията, наречена Луминисценцията, заснети в по-дълбоки, по-тъмни басейни с интензивно осветени модели. Показаните тук изображения идват от тази колекция.

Кристи отдавна искаше да може да снима по всяко време на деня, според настроението, в дома си в Нашвил. „Преди известно време купих това парче земя в гората и построих къща на него, но основната цел беше да построя басейн.

Ще разполагам с всички инструменти, ще мога да използвам различни фонове, различни цветове и осветлението да е настроено точно за това, което ми трябва.“ 

Тя ще продължи да снима и на Хаваите от време на време, когато се върне, за да види семейството си, като отново призовава старите си приятели като модели. 

И сега, след цялото това време на снимане от повърхността, се оказва, че Кристи мисли да разбие тази пречупваща стена и да се намокри отново. „Мисля, че следващия път искам да отида изцяло под вода!“ тя казва.

„Може би малко повече експериментиране с напълно потопени камери. Направих малко от това с видеото – и мисля, че искам да се потопя повече във видеото. 

„Движещите се изображения са наистина завладяващи и въпреки че няма да имате пречупване, мисля да си играя повече със светлината.“

Много други колекции на Кристи Лий Роджърс може да се види на нейния уебсайт и на Instagram; в Галерия; в самостоятелна изложба през юли във Венеция и, съвместно с британския подводен фотограф Зена Холоуей, в Швеция, където техните Пазител на водата изложбата се провежда на остров фар Патер Ностър близо до Гьотеборг до края на август.

Също в Divernet: Гмуркачът, който обича да оставя своя отпечатък, Свят на размазване, Гмуркачът осветява Лондон в синьо, Летящ високо под водата: Роб Франклин, Джеймс Освободен