Миналия месец ALEX MUSTARD разгледа как и кога да използвате монохромен подход, докато снимате под вода, но кога може да е добра идея да превърнете цветните си снимки в черно-бели на вашия компютър?
„Липсата на цвят ще фокусира вниманието на зрителя върху форми, текстури и композиции“
КЪСНОТО, СТРАХОТНО Питър Скуунс, представен в статията на Colin Doeg за 50 години BSoUP в DIVER от миналия месец, имаше силни и може би изненадващи възгледи за дигитално манипулация. Той беше за това.
Намираме мнението му за изненадващо, защото сме свикнали фотографите на по-зряла реколта да са против модерните иновации.
Scoones никога не е бил. Всъщност той обикновено беше първият, който пусна най-новите технологии в работа.
Обикновено всички сме продукти на епохата, в която сме родени. Хората, които са започнали в подводна фотография през 1970-те, 80-те и 90-те, като мен, неизменно използваха диапозитиви и се привързаха към неговата чистота „точно както е заснето“.
Бихте носили този филм по целия свят със себе си. Взехте го под вода, експонирахте го, донесохте го у дома, проявихте го и след това плъзнахте същия правоъгълник филм в проектор или лайтбокс, за да се насладите.
Scoones всъщност започна подводна фотография преди слайдовете да станат доминиращ формат.
Неговите ранни дни са тези на черно-бял филм, където изображението започва в камерата, но е много завършено в тъмната стая.
Той закачливо нарече годините на диапозитивите проблясък и прегърна дигитално като връщане към истината фотография, където пътуването на изображението не свършва със заснемането, а пълният му потенциал се реализира в последващата обработка.
И ТРИТЕ СНИМКИ представени в колоната от този месец започнаха живота си като цветни снимки, въпреки че силуетът на печата на повърхността беше едноцветен в синьо-зелено. И впоследствие реших да ги обработя като черно-бели.
Миналия месец говорих за стойността на мисленето в черно и бяло, търсенето на форми и сенки, когато композирате монохромни снимки на останки.
Останките ни дават време, но в бързо развиващия се свят на морските бозайници (или други динамични теми) обикновено намирам, че най-доброто време за черно-бяло мислене е след тези гмуркания.
Номерът е да се научите да разпознавате кои картини ще бъдат подобрени от преобразуването.
Една от атракциите на черното и бялото е, че липсата на цвят ще фокусира вниманието на зрителя върху форми, текстури и композиции. Въпреки че често преследваме най-смелите цветове, има моменти, когато цветът ни разсейва и тези снимки ще цъфтят в монохромно.
Морските бозайници често работят добре в монохромен режим. Техните форми обикновено са незабавно разпознаваеми и често се изкривяват от движение и това се подчертава най-добре в тонове на сивото.
По правило те рядко са цветни, така че даваме малко и можем да спечелим много, когато ги правим монохромни.
Можем да подчертаем формата, като заснемем силуети (като печата в рамка в прозореца на Снел), но можем също така да обработим стандартна странична снимка, за да изскочим в черно и бяло.
Ключът е да обработите файла, така че обектът да е с различен тон спрямо фона. С ламантината коригирах цветовите канали в черно-бялото преобразуване, за да направя водата възможно най-тъмна, за да подчертая сивия бозайник.
С морския лъв под нефтената платформа обработих файла, за да изсветля водата и запазих силуета на морския лъв възможно най-тъмен.
МОРСКИ БОЗАЙНИЦИ имат много функции, които можем да използваме при моно обработка.
Делфините имат красиво гладка кожа, която придобива сребрист блясък, след като цветът се източи от изстрела. Това може да се подчертае допълнително чрез добавяне на селенов тон при обработката.
Някои видове, като обикновения делфин, имат атрактивни шарки в различни нюанси на сивото и те могат да бъдат подобрени при превръщането им в черно-бели.
Тюлените, морските лъвове и морските крави имат косми и тази текстура може да бъде изведена в черно и бяло.
И трите също имат фин набор от мустачки, които могат да бъдат подчертани с локални настройки на контраста, като например увеличаване на структурата или яснотата.
Не винаги е лесно да се забележи кои изображения ще работят най-добре в черно и бяло, така че си струва да експериментирате.
Често използвам прекия път на Lightroom „v“, за да видя дали дадено изображение има потенциал, преди да работя върху по-прецизно черно-бяло преобразуване.
Питър Скуунс разглежда цветните диапозитиви като аномалия на развитието на фотографията, въпреки че много други твърдят същото за черно-белите.
Ако цветният филм беше изобретен първо, идеята за черно-бели снимки може би никога нямаше да бъде измислена!
За щастие на подводния фотограф беше така и ако сте извън водата тази зима, потопете се във вашия фотографски архивен каталог и завършете някои от вашите снимки с черно-бяло преобразуване.
| СЪВЕТ ЗА СТАРТЕР Снимките с силуети вече са монохромни, така че постоянно се преобразуват добре в черно-бели. Винаги усилвайте контраста, така че обектът да се откроява от водата. Ако прозорецът на Snell присъства във вашия кадър, опитайте да го обработите така, че рамката на прозореца да е възможно най-тъмна. НАВЪРХ ЗА СРЕДНА ВОДА СЪВЕТ ЗА НАПРЕДНАЛИ |
КЛЮЧ ЗА НАДПИС
Като изчаках печатът да бъде поставен в рамка от прозореца на Снел, успях да покажа формата му. Снимано с Nikon D5 и Sigma 15 mm. Субално жилище. Без стробоскопи. ISO 500, 1/500 при f/22.
Внимателно контролирах това черно-бяло преобразуване, за да запазя ламантината светла и водата тъмна. Заснето с Nikon D700 и Sigma 15 mm. Субално жилище. 2 x Inon Z240. ISO 800, 1/40 @ f/10.
Черното и бялото могат да пробият мрака, което ми позволява да използвам отличителния силует на морския лъв, дори когато е малък в кадъра. Снимано с Nikon D4 и Nikonos 13 mm. Субално жилище. 2 x Seacam 150s. ISO 800, 1/60 при f/10.
Появява се в DIVER март 2017 г
